تامر أبوغزالة، مغني وملحن مستقل وعازف عود وبزق، أطلق البومه الاول “مرآه” عام 2008، وشارك في مشاريع موسيقية مع العديد من الفنانين في المنطقة منهم خالد جبران (البوم مزامير) وهدى عصفور (فرقة جهار) وزيد حمدان ومحمود ردايدة ودنيا مسعود (فرقة كزامدى) وسلام يسري (البوم ثورة قلق) ويعقوب ابوغوش (كزرقة انهار عمّان) وفرقة الألف (خيّام اللامي وموريس لوقة) إلى جانب مشاريع أخرى، وعمل مؤخراً على اشراف وتوزيع موسيقى ألبوم مريم صالح “مش بغني” والذي أطلق هذا العام

When light rays are made up of paradox and reflected light rays are made up of missiles, Mir’ah is the mirror.
This 2008 release contains 7 songs that were composed in Palestine during the period in which demonstrations erupted, during the invasion and bombardment of Palestinian cities, during curfews, and during the construction of the apartheid wall. Love, hate, comfort, boredom, excitement; the album expresses every-day human emotions blended with the unusual experience of living in Palestine during that period of time.
Mir’ah is composed and performed by Tamer Abu Ghazaleh in cooperation with a number of Palestinian and Egyptian performers. Artistic production by Al-Urmawi Center for Mashreq Music.

http://www.tamer.ag/

TrackList:

1. 7ob (حب (03:28
2. Takhabot (تخبّط (04:08
3. Al Shibak (الشباك (04:15
4. Mir’ah (مِرآة (05:47
5. Dawameh (دوامة (03:20
6. Hawel Ya Ghannam (حوّل ياغنّام (04:35
7. Sokoot (سكوت (04:28

Duration : 30:00 | Bitarte : 320 kBit/s | Year :2008 | Size: 69 mb

Download From RapidShare – Mediafire – 4shared – Torrent

يختصر ألبوم «سبيل» رحلة ثنائية جمعت الموسيقيين الفلسطينيين وآلتيهما، وتمتدّ على 11 مقطوعة … إنّها عشرة عمر موسيقيّة يشعر بها كلّ من يسمع هذا النتاج. لم تقتصر هذه العشرة على مكان جغرافي واحد، بل امتدّت من رام الله المحتلة لتجول العالم. استطاع أحمد الخطيب ويوسف حبيش خلق حوار موسيقي جديد بين العود والإيقاع. حصول عملهما المشترك على أعلى نسبة من تصويت الجمهور في جائزة mezzo الشهريّة، ليس إلا تأكيداً على ما يحملانه من طاقة تجديديّة.

بعد التفكير في أسماء عديدة للأسطوانة من «سفر الخروج» إلى «لا تدس على الورد»، وقع الاختيار على «سبيل»، عنوان إحدى المقطوعات التي ألّفها الخطيب، ثم أطلق الثنائي على نفسه هذا الاسم. فـ«سبيل» من أكثر التعابير التي تتناسب مع رؤيتهما للحياة والموسيقى. فالطريق إلى الشيء أو المكان، يعدّ الأهم في مسيرة الإنسان، لكونه يرتكز إلى عامل البحث، وفيه تتراكم الحكايات التي تستحقّ السرد. وقد اختار الثنائي أن يسرد هذه الحكايات من خلال حوار بين العود والإيقاع، في 11 مقطوعة موسيقية شكّلت ألبومهما المشترك الأوّل.

رغم أنّ أحمد الخطيب صاحب أسطوانة «صدى» (2004) كتب هذا العمل بأكمله، إلا أنّ وجود يوسف حبيش الحيّ أسهم في تكوين الأعمال الموسيقية كلّها. تندرج أسطوانة «سبيل» ضمن الموسيقى الشرقية المعاصرة. مضامينها الموسيقية لا تقتصر على الموسيقى الشعبية. اعتمد التأليف الموسيقي لأحمد الخطيب أيضاً على الهيكل الموسيقي الشرقي، مع انفتاحه على ارتجالات الجاز والموسيقى العالميّة. هذا الدمج يفسّر اختيار قناة «ميزو» المتخصصة لأسطوانة «سبيل» على قائمة الأعمال المتنافسة عن فئة الجاز على موقعها للشهر الماضي، وخصوصاً أنّ القناة تعتمد في اختياراتها على الجاز فيوجن، أو الجاز العالمي أكثر من الجاز التقليدي، باعتبار الجاز مستوعَباً واسعاً لمضامين موسيقية معاصرة من ثقافات مختلفة، تتجاوب مع بنيته المفكّكة، واستيعابه للدخيل الموسيقي الآخر.

أحمد الخطيب

يعتبر من رواد الموسيقى العربية المعاصرة، من ناحية المضمون الفكري والجمالي.

مؤلف موسيقي وعازف عود فلسطيني بارع بالإضافة لكونه محاضر جامعي في جامعة جوتابورغ – السويد، قسم موسيقى العالم .  تشمل ثقافته مجال الموسيقى الشرقية والغربية، حيث دراسته الأولى كانت في مجال الموسيقى الغربية على آلة التشيلو في الأساس ومن بعدها إتجه إلى العود .

يتميز بأدائه لجميع أنماط الموسيقى الشرقية والتي تتبع للعديد من المدارس الموسيقية الشرقية، المدرسة الشرقية التقليدية مثل المصرية والسورية، المدرسة العراقية والمدرسة التركية.

له من المعرفة والأداء لإنماط موسيقية مختلفة خارج المنطقة العربية مثل الرديف الإيراني والموسيقى البلقانية والموسيقى الاوروبية القديمة؛ موسيقى الباروك وموسيقى العصور الوسطى والموسيقى الشعبية الشمال أوروبية مثل السويد والنرويج .

عمل كمدرس لآلة العود والموسيقى الشرقية بشكل عام في “معهد ادوارد سعيد الوطني للموسيقى” في القدس ورام الله وبيت لحم بين السنوات 1998—2002 ولا زال يشرف على هذا القسم من بعيد كونه ممنوع من دخول فلسطين.

حيث أن العديد من الطلاب المتقدمين يراسلونه إلى السويد لنيل المعرفة والتوجيه المهني في المجال.

له العديد من المؤلفات الموسيقية، أسس عدة مجموعات موسيقية منها: “كرلمة” في العام 2000 حيث تم إصدار أول أسطوانة في العام 2000 أيضًا. أسس الثنائي مع يوسف حبيش في العام 2002 .يعتبر الموزع الاساسي وأحد المؤلفين لفرقة الموسيقى الشرقية التابعة “لمعهد إدوارد سعيد الوطني للموسيقى” منذ سنة 2003. عضو في مجموعة “ثلاثي سمارا” المؤلفة من محاضرين وموسيقيين زملاء من جامعة “جوتابورغ” ومجموعات أخرى تعزف موسيقى الباروك وموسيقى العصور الوسطى في أوروبا.

له العديد من الإصدارات لمناهج تدريس الموسيقى، أصدر سلسلة كتب في الموسيقى الشرقية حيث جمّع، نوّت ووثق أهم المقطوعات الموسيقية العربية والتركية لموسيقيين قدماء ومعاصرين، جمع فيها الأنماط الكلاسيكية والأنماط المعاصرة وذات الحداثة الملموسة، تعتبر هذه السلسلة مرجعًا هامًا ليس فقط لآلة العود إنما لجميع آلات الموسيقى الشرقية, يستند إليها طلاب الموسيقى ليس فقط في فلسطين وإنما في جميع أنحاء الوطن العربي وأوروبا للطلاب المهتمين بالموسيقى الشرقية.

أصدارات موسيقية :

اسطوانة “كرلمة” 2000

اسطوانة “صدى”، سولو عزف منفرد 2004.

اسطوانة “هوية قيد الإنشاء “، لمجموعة “كرلمة” ستصدر قريبًا.

أسطوانة ” لا تدُس على الورد”، ثنائي مع يوسف حبيش ستصدر قريبًا (صدرت تحت اسم سبيل)

أحمد الخطيب يتميز في مؤلفاته بالفكر العميق وبأصالة المضمون الكلاسيكي منه والمستحدث، ويتميز عزفه بالشفافية، الرهافة، التمكن والتقنيات العالية.

يوسف حبيش

موسيقي فلسطيني برز من خلال عزفه على آلات الإيقاع، يعتبر من رواد عزف الإيقاع الشرقي والمتصل فكريًا بثقافات والموروث الموسيقي الإيقاعي العالمي ويجيد العزف على العديد من الالات الايقاعية من ثقافات مختلفة من العالم.

درس الموسيقى والفلسفة، عمل كمدرس لمادة الإيقاع منذ عام 1997 في معهد “بيت الموسيقى” بشفاعمرو  ومعهد “إدوارد سعيد الوطني للموسيقى” في القدس، ولا يزال يشرف على المضامين التى تدرس هناك من خلال إقامة ورشات عمل مكثفة من حين الى آخر.

كتب موسيقى وألحان لمسرحيات عديدة وبعض الأفلام. قدم العديد من الورشات الايقاعية الموسيقية كمحاضر ضيف في العديد من المعاهد في أوروبا؛ جامعة “جوتابورغ” في السويد وجامعة “أوروس” في الدنمارك .ولا يزال يقدم مثل هذه الورشات أيضًا في الكثير من المهرجانات والندوات الموسيقية المختلفة .

يشارك كعازف اساسي في العديد من الفرق الموسيقية المحلية والعالمية أمثال: الثنائي مع أحمد الخطيب، الثلاثي جبران، فرقة الموسيقى الشرقية معهد إدوارد سعيد، مجموعة كرلمة الفلسطينية الاوروبية، الفنان السوري الفرنسي عابد عازرية، خماسي إيلي معلوف وفرقة براتش الفرنسية.

كانت له العديد من المشاركات والتجارب مع فنانين عالميين أمثال سيمون شاهين، سليمان إرجونير- تركيا، أكامون فرقة بلجيكية للجاز المعاصر، الأخت ماري كيروز –  فرنسا، عيسى حسن- فرنسا، مجموعة أراميا لموسيقى الباروك والعصور الوسطى- فرنسا ومجموعة “لو كور  دو لا بلانا” موسيقى اوكسيتانية- فرنسا .

يعتبر يوسف من المحدثين في توجه الإيقاع الشرقي وتوظيفه في خدمة الموسيقى بشكل عام بحيث يتجانس ويلتئم مع العديد من الأنماط الموسيقية الشرقية والغربية بخصوصية تزيد من جمالية العمل الموسيقي .طور الفنان يوسف حبيش تقنيات عزف خاصة به على الالات الإيقاعية الشرقية التقليدية والالات الايقاعية من ثقافات أخرى وكذلك الالات المبتكرة من قبله، بحيث يتميز بسيطرته وتحكمه بجسده وتعبيره الحركي لأداء العديد من الخطوط الايقاعية المتقاطعة في نفس اللحظة بإختلاف موازينها وأوزانها .

TrackList:

1. Take Me Along (خدني معاك (07:20
2. Exode I Moses (سفر الخروج 1 موسى (04:19
3. Exode II Canaan (سفر الخروج 2 كنعان (01:52
4. Exode III Two Rivers (سفر الخروج 3 نهرين (04:28
5. The Rose Vendor (بيّاع الورد (05:50
6. For Alix (لألكس (05:13
7. Maqam for Gaza (مقام لغزّة (04:42
8. On the Way (سبيل (04:41
9. Wedding (عرس (04:41
10. Fragrance (شذى (04:38
11. Their Palestine (ياحلالي يامالي (05:38

Duration :53:20 | Bitarte : 320 kBit/s | Year :2012 | Size : 128 mb

Download From RapidShare – 4shared

Samir Joubran was born in Nazareth, in 1973, in the Galilee. At five, his father introduces him to the oud. The encounter between boy and instrument is more like the passionate encounter of two lovers. At nine, Samir enters the Nazareth Institute of Music. In 1995 he graduates from the highly prestigious Muhammad Abdul Wahhab Conservatory of Cairo. His musical talents are recognized in the musical workshops and seminars he attends in various arabic and European countries, leading him to teach the oud in a large number of schools and institutes.

The Joubran family adventure begins with Samir, an innovative soloist. Their first album, Taqaseem, comes out in 1996, followed by Sou’fahm in 2001. His first album under the Daqui label (the label of the Atypical Nights in Langon), Tamaas, appears in 2002. His run of performances in European and Middle Eastern venues begins. At the time, Samir is the only Palestinian performing outside the borders of his country. He is also the first musician to be awarded, in 2003-2004, a two-year scholarship to Italy through the Writer’s Asylum Program which is organized by the International Parliament of Writers.

His musical virtuosity receives universal acclaim, and he is quickly invited to play with numerous other artists, in particular with great poets of the likes of Mahmoud Darwish. Music allies itself with the spoken word to bring to life poetry where melancholy and passion are inextricably mixed.

Samir Joubran’s musical talent is acknowledged by the movie world when he composes the original sound track for Rashir Masharawi’s Ticket to Jerusalem. He is then contacted by director François Dupeyron. Three tracks from the album Tamaas are included in the sound track of Inguélézi. Three titles from Randana are used in Parvez Sharmas’ documentary A jihad for love (coming out this year).

After Randana, the first album to bring together all three Joubran brothers, their new opus, Majâz, will come out this fall. With Palesine beating in his heart, driven by his desire to give voice to his oud, Samir Joubran will travel the world with his brothers.

“We have two battles to fight. The first is for our career, and the other is for peace in Palestine, and the end of the occupation.”

TrackList:

1. Ramallah – August 10 (04:50)
2. Lamma Bada (08:47)
3. Nafas (00:25)
4. Asturias (05:20)
5. Nay (01:39)
6. Turaab Ahmar (04:19)
7. Duet al Nisf Al Akhar (04:55)
8. Lahn al Khuloud (07:20)
9. Badiyat al Mareekh (05:13)

Le Trio Joubran – 2011 – AsFar الثلاثي جبران – 2011 – أسفار

Duration : 42:44 | Bitarte : 320 kBit/s | Year : 2001 | Size : 96 mb

Download From RapidShare or FileServe or UploadMirrors or MultiUpload

أصدرت كميليا جبران، الفنانة الفلسطينية ابنة قرية الرامة الجليلة، في نيسان الماضي 2010، ألبومها الجديد والثالث بعنوان “وَنبني”، بالتعاون مع الموسيقي السويسري فيرنر هاسلر، وهو بمثابة الألبوم الموسيقي الرابع لكميليا جبران ضمن مشروعها الموسيقيّ الخاص، بعد “محطات”، “وميض” و”مكان”.

يحتوي الألبوم على 9 أغانٍ، منها: “ونبني” (كلمات فضل العزاوي)؛ “ونعرف” (كلمات عائشة أرناؤوط)؛ “وحدي” (كلمات فضل العزاوي)؛ “ولسنا” (كلمات ديمتري أناليس)؛”أسرى” (كلمات حسن نجمي)؛ و”شمس” (كلمات سوسن دَرْوَزة)، والتي صاغتها موسيقيًا كميليا جبران مع فيرنر هاسلر.

وُلدت كاميليا جبران في مدينة عكا، لوالديْن فلسطينييْن من قرية الرامة في الجليل الأعلى. الياس جبران، والد كاميليا، صانع الآلات الموسيقية الأصلية ومُدرّس للموسيقى، كان المصدر الأول لابنته في ما يخصّ الموسيقى الكلاسيكية الشرقية.بدأت كاميليا جبران مسيرتها الموسيقية وهي في الرابعة من عمرها، حيث تعلمت دروس العزف الأولى على العود والقانون على يد والدها. إنتقلت إلى القدس عام 1981، وانضمّت إلى الفرقة الموسيقية الفلسطينية “صابرين” عام 1982، وهي الفرقة التي أسّسها الموسيقي الفلسطيني سعيد مراد. في القدس، وطوال عشرين عامًا، كانت تجربة “صابرين” إحدى أهم التجارب الغنائية العربية المعاصرة، والتي كانت كاميليا جبران عمودًا رئيسًا فيها.

في عام 2002 انتقلت جبران إلى سويسرا واتجهت إلى أساليب موسيقية جديدة حيث بدأت تجربتها الفنية المستقلة، معبّأة بكل تجاربها السّابقة كمغنية ومُلحّنة. تجسّد ذلك بشكل أساسيّ في مدينة “بيرن” عندما قدّمت عمل “محطات”. وفي عام 2004، صدر لها عمل ثنائيّ بعنوان “وَميض” بالتعاون مع الموسيقي السويسري فيرنر هاسلر، وهو موسيقيّ متخصّص في الموسيقى الإلكترونية. مطلع عام 2009 صدر لها ألبوم “مكان”، ويتألف من تسع أغان من تلحينها، لنصوص كتبها سلمان مصالحة وحسن نجمي وآخرون، برفقة آلة العود، والتي قدمته في حيفا، في تشرين الأول 2009 بدعوة من “بيت الموسيقى” في شفاعمرو.

عن الاختلاف ما بين تجربتها الموسيقية في “محطات” و”وميض” و”مكان” وبين العمل الأخير “وَنبني”، تقول جبران: “أستطيع أن أجمل القول بأنّ “وميض” و”وَنبني” هما تجسيد لمحاولة خلق حوار موسيقي بين  ثقافتين مختلفتين في ماضيهما، مبنيّ على حبّ الاستطلاع والمغامرة والتساوي، بعيدًا عن الكليشيهات السائدة. ثمة فارق زمنيّ لا بأس به بين “وَميض” و”ونبني” كان من شأنه أن يمنحنا المزيد من الثقة ومن الجرأة لخوض مرحلة جديدة لم تكن مُبرمَجة مسبقًا. في مرحلة “وميض” اضطررنا لخلق فضاء أو “ملعب” مشترك يسهّل علينا عملية التحاور والتبادل. ومع الزمن وبشكل طبيعي شكّل هذا الفضاء المشترك خشبة قفز نحو خطوة جديدة. في “وَنبني” هناك عودة أو مراجعة لكلٍّ منا لجذوره الموسيقية، من ناحية، ومحاولة لتفهم أعمق لجذور الآخر.”

أما عن ألبوم “مكان”، والذي يختلف من ناحية الطابع الموسيقيّ الذي يحتويه، أي أنه تجربة تدمج ما بين الكلمة والصوت واللحن والعود فقط. تقول جبران: “ألبوم “مكان” هو تجربة منفردة خضتها ما بين مرحلتيّ “وميض” و”وَنبني”. وهو أيضًا استمرارية لعملية بحث ولتساؤلات حول الأغنية كنت بدأتها منذ عام 2002 في مشروع “محطات” الذي  قدّمت فيه أغنياتٍ مثل “تلك الليلة” و”كيف أسمّيها”، حيث أحاول في ألبوم “مكان” اختبار امكانيات جديدة في التعبير من ناحية والأخذ بعين الإعتبار تأثيرَ الفضاء الذي تحدث فيه الأغنية على أجوائها، من ناحية أخرى”.

بعد “مكان”، هذه التجربة الخاصّة والمنفردة، تعود جبران للعمل على موسيقى تدمج ما بين العود والموسيقى الإلكترونية للمرة الثانية. عن اختيارها لخوض التجربة مرة أخرى، تقول جبران: “ألبوم “وميض” هو ثمرة أولى للقائي الموسيقيّ مع فيرنر هاسلر. بعد عشرات العروض التي قدّمناها معًا في أماكن مختلفة في العالم، تولد لدى كلينا الإحساس بالحاجة لتطوير “لغتنا الموسيقية”، فجاء ألبوم “وَنبني” كنتاج لهذا التطوّر، إذا صحّت هذه التسمية”.

أما عن اختيارها للنصوص من أجل تلحينها في ألبومها الجديد “وَنبني”، قالت جبران: “إنّ الخطوة الأولى في مرحلة “وَنبني” كان محورها التساؤل حول كيف نودّ أن تكون أغنية “الشاطئ الآخر” (ألبوم “وميض”) لو قمنا بالعمل عليها اليوم (2008، بداية العمل على الألبوم- ر.ح.). وبما أنني لم ألتقِ بكاتب هذا النصّ -ديميتري أناليس- اخترتُ أن أعيد قراءته وأنتقي جملاً أخرى، مع الحفاظ على حلقة وصل تذكّرنا بأغنية “الشاطئ الآخر”.  ومن ثم أعدتُ الاتصال بمعظم الشعراء الذين استخدمت بعضًا من نصوصهم في ألبوم “وميض” باحثةً عمّا عايشوه وعبّروا عنه ما بعد عام 2003، فشكلت النصوص الجديدة حلقة وصل وامتدادًا طبيعيًا لمرحلة “وميض” بالتوازي مع الخط الموسيقي”.

فرنر هسلر موسيقي سويسري، يعمل على الموسيقى الإلكترونية، كان كلّ من ألبومي “وميض” و”وَنبني” نتاج تعاون موسيقيّ بينه وبين جبران. عن هذا اللقاء يقول لنا هسلر: “أحببت البحث والتطوير والتكريس وبالطبع أسلوب غناء كميليا جبران الخارق وعزفها المُميّز والخاصّ بها على آلة العود”. وعن الدمج ما بين آلة العود الشرقية والموسيقى الإلكترونية يقول هسلر: “أعتقد أنّ هذا الدمج يُسمَع بشكل خاص لأنه لا يُسمع في كلّ مكان وفي الحياة اليومية. بمقدور عزف الموسيقى باستخدام الآلات الإلكترونية أن يفتح فضاءاتٍ غير موجودة لأنّ هنالك استكشاف لإمكانيات صوتية واسعة.

“أنا عن نفسي أفضّل احتواء أصوات خارجة من العود في موسيقاي الإلكترونية من أجل بداية موسيقية متجانسة. من المهم جدًا بالنسبة لي أن أعزف موسيقى إلكترونية مع ارتجال الموسيقيين، وبهذا أكثر حريّة للتفاعل مع مبنى الأغنية”.

ويضيف: “إستخدام الإمكانيات الآلاتية الموسيقية هو تطور طبيعيّ لموسيقى اليوم. كان ثمة تطوّر دائم للآلات خلال العقود، في كلّ الأنواع والأساليب الموسيقية، وتعود جذور الموسيقى الإلكترونية إلى فكرة العنصر العضويّ الذي أتى من البيزنطيين وتطوّر في أوروبا إلى عناصر عديدة مع امكانيات صوت عديدة أيضًا. فاستخدام الحسّ الإلكتروني كمصدر للصوت بدلاً عن الفلوت، على سبيل المثال، هو خطوة إضافية في المنطق. وفي الوقت ذاته ثمة تطوّر آخر: في بداية القرن العشرين كانت هناك آلة إلكترونية اسمها Theremin وسُميت بهذا الاسم نسبة إلى مخترعها الروسي Leon Theremin. Theremin هي آلة تتبع لمنطق آلة الكمان، حيث جميع إمكانيات العزف فيها معقولة. ما أريد قوله هو أنه ليس هنالك آلة موسيقية إلكترونية واحدة أو موسيقى من نوع واحد لآلة إلكترونية؛ ثمة أساليب عديدة لاستخدام الآلات الإلكترونية من تركيب الصوت إلى الموسيقى الملموسة. كان هناك دمج ما دائم بين الآلات الإلكترونية والآلات الحيّة، وليس هنالك سبب لئلا يكون الوضع مشابهًا اليوم. الأصوات الالكترونية هي أصوات مرنة، وبإمكان هذا الدمج أن يكون جميلاً كأيّ دمج لآلات في الأوركسترا”.

المصدر

www.kamilyajubran.com

www.wernerhasler.com

Tracklist:

1. Wanabni (08:49) ونبني
2. Wanarif (06:58) ونعرف
3. Lam (05:06) لم
4. Wahdi (04:01) وحدي
5. Walasna (08:44) ولسنا
6. Waaddana (03:23)
7. Faqat (04:27) فقط
8. Asra (04:56) أسرى
9. Shams (04:52) شمس

Duration : 51:16 | Bitarte : 175 VBR kBit/s | Year : 2010 | Size : 69 mb

Download From RapidShare  – 4shared – mediafire